какие стили различают в искусстве инструментальный вокальный

Музыкальные стили и направления

Авторская песня — жанр песенного творчества, характеризующийся первичностью текста по отношению к музыкальной составляющей. Представляет собой песни, исполняемые автором, аккомпанирующим себе на гитаре.

Альтернатива. С середины 1980-х гг. развитие направлений, родившихся в русле панка и постпанка, вступило в фазу так называемой альтернативы. В настоящее время под альтернативой понимают главным образом ряд музыкальных стилей, находящихся на стыке хип-хопа, хардкора и других направлений.

Блюз («blue devils» — «грусть, меланхолия») — первоначально сольная лирическая песня американского черного населения. В дальнейшем сформировался городской, или классический, блюз, в котором утвердились характерные особенности, во многом унаследованные от африканской народной музыки: синкопированные ритмы, импровизационность исполнения, нефиксированые понижения ступеней лада, обычно на 3-й и 7-й ступенях мажора.

Джаз («jazz») — род профессионального музыкального искусства, сложившийся в южных штатах США на рубеже XIX— XX вв. Важнейшими особенностями являются основополагающая роль ритма, регулярная метрическая пульсация, использование широчайшего спектра тембровых окрасок.

Кантри («country») — стиль американской музыки, изначально представлявший собой смесь фольклорной музыки Англии, Ирландии и Шотландии. На протяжении всей своей истории кантри испытывал влияние других стилей, в результате чего появляется ряд его разновидностей: кантри-вестерн, кантри-рок и др.

Кельтика — разновидность современной этнической музыки (в т. ч. электронной), использующей мотивы и мелодии традиционной английской, ирландской и валлийской музыки.

Классика — термин, не обозначающий определенный стиль или направление. Классическими являются музыкальные произведения, отвечающие самым высоким художественным требованиям и сочетающие глубину и содержательность с совершенством формы. Этот стиль не ограничен никакими временными рамками: к классике могут быть отнесены как произведения, созданные в далеком прошлом, так и современные.

Латино — музыка исполнителей, в чьем творчестве прослеживаются латиноамериканские и карибские мотивы или используются те или иные формы латиноамериканской музыки — босса, румба, танго, самба и др.

Металл — музыкальный стиль, образовавшийся в процессе развития хард-рока. В настоящее время объединяет все разновидности тяжелой музыки, различающиеся как по специфике звучания, так и по идеологии. В свете огромного количества разновидностей: power, speed, thrash, black, doom, death и т. д. — рассматривать его следует не только как музыкальное направление, но и как своего рода идеологию.

Ньюэйдж — термин, фиксирующий единство направлений современной музыки, призванных создавать некое состояние души, позволяющее слушателю погружаться в собственное подсознание. Истоки ньюэйджа можно найти в джазе, арт-роке, акустической камерной академической музыке с минималистским уклоном и, конечно, в электронной музыке.

Панк — музыка социального протеста, в частности против коммерциализации рок-музыки. В качестве социального феномена панк традиционно рассматривается как форма выражения недоверия представителей низшего и среднего классов к общественным институтам. Принято считать, что на инструментальной базе панк-рока возникли хардкор, трэш и гранж.

Популярная музыка — различные стили и жанры преимущественно легкой эстрадной музыки, ориентированной на коммерческий успех. В настоящее время термин «попса» зачастую используется для придания высказыванию негативной оценочности.

Ритм-н-блюз — одно из направлений рока, представляющее собой сочетание чистого блюза и энергичного джаза. Появился в конце 1940-х гг. в Чикаго и дал жизнь большинству последующих направлений и форм собственно рока. Используются электрогитары, саксофоны и фоновые гармонии для создания более полновесного звука, чем тот, который был характерен для деревенского блюза. Оказал большое влияние на музыкальные направления рок и соул. Классическими исполнителями этого стиля считаются Рей Чарлз, Би Би Кинг, а также Тина Тернер.

Рок — внутренний протест художника против какого-то одного или нескольких компонентов бытия. С музыкальной точки зрения рок — произведение, в котором присутствует бит. Как правило, инструментарий рока — электрический, однако это не является обязательным условием: рок может быть акустическим, синтезированным и даже чисто вокальным. Большинство существующих на данный момент музыкальных течений в основе своей имеют рок.

Рокабилли — предтеча рок-н-ролла, ритмический гибрид кантри и блюза. Характеризуется использованием акустических гитар и контрабаса.

Романс — камерное вокальное произведение для голоса с инструментальным сопровождением. В романсе мелодия более детализированно, чем в песне, связана со стихотворением, отражая не только общий его характер, но и отдельные поэтические образы, их развитие и смену. Подразделяется на жанровые разновидности: балладу, элегию, баркаролу, романс в танцевальном ритме и др.

Русский шансон, или блатная песня, — термин, фиксирующий единство произведений различных музыкальных жанров камерной вокальной музыки — от шансона до романса, — на уголовную тематику.

Рэггей (регги) — термин, используемый для характеристики различных стилей афро-карибской музыки, претерпевшей серьезную трансформацию на Ямайке. Отличается от ска более медленным темпом. Огромное влияние на рэггей оказало религиозно-философское учение растафарианство.

Рэп — синоним хип-хопа, однако фактически рэп является лишь одной из составляющих хип-хоп культуры. Это ритмическая скороговорка, исполняемая в сопровождении жесткого фанкового ритма — главного стилевого стержня хип-хопа. Современные специалисты подразделяют рэп на множество направлений. Принципами такого разделения выступают: география, идеология, ритмика, мелодика и т. д. Иногда расшифровывают это слово как Rhythmical American Poetry.

Ска (ska) — национальная форма ямайской музыки, характеризуется синкопированным ритмом (размер 4/4) и несет в себе черты традиционной ямайской музыки мен- то и американского ритм-н-блюза. Элементы ска используются и в рамках других стилей — панк, рок и т. д.

Соул — направление, сформировавшееся в США в середине 1950-х гг. и представляющее собой светский вариант одной из ветвей негритянской духовной музыки. Также соул определяют как вокальную манеру, родившуюся в результате слияния хоров госпел, блюза и фанка.

Фолк, или народная музыка, — инструментальное, вокально-инструментальное и музыкально-танцевальное творчество народа. Неотъемлемая часть народного художественного творчества (фольклора), существующего, как правило, в устной форме и передаваемого лишь исполнительскими традициями.

Хард-рок — жесткий, или тяжелый, рок. Разновидность рок-музыки. Композиции в стиле хард-рок вызывают субъективное ощущение тяжести, достигаемое за счет выдвижения ритм-секции на передний план.

Хардкор — быстрый панк-рок, спид-металл с элементами дарксайда. Это наиболее жестко, грязно, шумно, тяжело и бескомпромиссно звучащая музыка. В узком значении словом «хардкор» называли жесткое техно на рубеже 1980—1990-х гг. Современный хардкор резко отличается от музыки прошедшего тысячелетия экшеном и сумбурностью исполнения, вводящими слушателя в состояние эйфории.

Хип-хоп зародился в Америке как музыкальная культура чернокожего населения. Основа хип-хопа — чтение рифмованных текстов под музыку. В основе текстов лежат рассказы о жизни улиц с характерной ненормативной лексикой.

Шансон — французская песня во всех ее исторических и жанровых разновидностях: рондо, виреле, водевили, романсы, революционные и социальные песни. В России выделяют русский шансон — синоним блатной песни.

Электроника — стиль, в котором в инструментарии группы или исполнителя отсутствуют «живые» инструменты, партии которых заменяет синтезатор звука. Объединяет в себе весь огромный мир звука с самыми современными находками в области гармонии и композиции, импровизации и т. д.

Эмбиент — стиль электронной музыки, характерной чертой которого является использование шумовых эффектов различного характера, а также слабая выраженность либо полное отсутствие ритма.

Этно — музыка, несущая в себе черты музыкальной традиции какого-либо этноса, что может выражаться как в исполнении традиционных народных песен, так и в использовании народных инструментов, элементов мелодики, композиционного построения, характерного для жанров музыкального фольклора.

Источник

Какие стили различают в искусстве инструментальный вокальный

Итоговые тестовые задания по музыке для 7 класса.

Правильный вариант ответа отмечен знаком +

1. Что означает слово «классика»?

+ произведения искусства, которые сохранили свое лицо и популярность через несколько поколений, отвечают высоким художественным требованиям

— только искусство античности, так как именно тогда было положено начало всей музыке

— произведения великих авторов, имена которых остались в неизвестности.

2. Какие стили различают в искусстве:

— инструментальный, вокальный, вокально-инструментальный;

+ исторический, национальный, индивидуальный;

— сольный, ансамблевый, хоровой.

3. Определите сущность интонации в музыке:

+ носитель образного смысла, выражает и изображает сюжетные линии;

— красивое чтение содержания произведения;

— верная дикция при исполнении произведения.

4. Какие произведения можно отнести к программной музыке:

— репертуарный концерт из разных музыкальных произведений;

+ симфония, сюита, соната, циклические формы.

6. Как называется музыкальная форма, где основная мелодия повторяется несколько раз в разных вариантах изложения?

7. Как вы понимаете слово «имитация»:

— перемещение мотива, повторение последовательности звуков на разной высоте;

+ повторение темы или мотива в другом голосе музыкального произведения;

— повторение темы музыкального произведения в разных вариантах.

8. Что такое «музыкальный образ»:

— исполнение актером своей выбранной роли;

+ воплощение в одном герое множеств подобных судеб;

— подбор для передачи судьбы героя необходимого музыкального инструмента.

9. Какие произведения относим к вокальной музыке?

+ песня, романс, оратория

— симфония, соната, сюита

— опера, балет, мюзикл.

тест 10. К каким произведениям относятся оперетта и мюзикл?

11. Определите, о чем идет речь: вид музыкально-театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия.

12. Найдите определение балета:

— вид музыкально-театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия;

+ музыкально-драматическое произведение, действие в котором передается средствами танца и пантомимы;

— свободный вид искусства, исполняемый симфоническим оркестром.

13. Кто является автором балета «Ярославна»?

14. Какое произведение лежит в основе балета «Ярославна»:

— опера «Князь Игорь» А.П. Бородина;

— роман «Что делать» Н.Г. Чернышевского;

+ «Слово о полку Игореве».

15. К каким жанрам русской народной песни можно отнести песни, повествующие о быте людей, которые помогали и поддерживали в труде:

16. К каким жанрам русской народной песни можно отнести колыбельные:

17. Какой композитор считается основоположником русской классической музыки:

18. Определите стилевые особенности русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского, А.П. Бородина:

+ реализм и романтизм.

19. Определите произведения, которые по праву считаются героическими в русской музыке:

+ кантата «Александр Невский», оперы «Князь Игорь» и «Иван Сусанин»;

— опера «Порги и Бесс», «Всенощное бдение»;

— «Гоголь-сюита», «Кончерто гроссо».

тест-20. Назовите героя оперы «Князь Игорь» – образ матери, ждущей сыновей и мужей:

21. Второе название оперы «Иван Сусанин»:

+ восточные песни и пляски

— европейская симфоническая музыка

— старинные воинские песни армянского народа.

23. Какая сцена оперы «Иван Сусанин» звучит контрастом трагической и безнадежной мазурке поляков:

+ речитатив и ария Сусанина;

— хор «Солнцу красному слава!»

24. Что лежит в истоках восточной, православной церковной музыки?

25. Кому из русских композиторов принадлежит «Всенощное бдение»?

26. Определите основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения:

+ кант, хоровой концерт;

— частушки, танцевальная музыка.

27. Определите жанры зарубежной духовной и светской музыки эпохи Возрождения и Барокко:

+ мадригал, мотет, фуга, месса, реквием;

28. Выберите, как вы понимаете григорианский хорал:

+ символ средневековья, сборник из 200 образцовых песнопений;

— основа православной церковной музыки;

— реквием по погибшим в битвах.

29. В каких двух направлениях развивалась музыкальная культура?

— народная и бардовская

— славянская и европейская

+ светская и духовная.

тест_30. Выберите верное утверждение:

— «Балет – театральное певческое представление»;

+ «Светская музыка опирается на народную песенную и танцевальную культуру»;

— «Духовная музыка не противоречит народной музыке».

31. Найдите основные жанры светской музыки:

+ соната, симфония, опера;

— мюзикл, мультфильм, кинофильм;

— мотет, реквием, хорал.

32. Кто из композиторов является венским классиком:

33. Почему венских классиков называют «венскими»?

+ родились и творили в Вене

— связаны с Венецией

— любили страну Венгрию.

34. Кого называем отцом симфонии?

35. Какой жанр венских классиков традиционно строился из 4-х частей, одна из частей которого была в форме сонатного аллегро:

36. Отметьте произведение В.А. Моцарта, которое сравнивают с другим шедевром – «Джокондой» Леонардо да Винчи:

— опера «Волшебная флейта»;

37. Какому композитору принадлежат произведения «Героическая» симфония № 3, увертюра «Эгмонт»?

38. Какое произведение и какого композитора дало начало течению романтизма?

— романсы С.В. Рахманинова

+ баллада «Лесной царь» Ф. Шуберта

— транскрипции Ф. Листа.

39. Каким одним словом можно обозначить переработку, переложение музыкальных произведений?

тест*40. Какую известную транскрипцию сделал в XIX веке М. Балакирев по произведению М.И. Глинки?

41. Назовите самую популярную оперу зарубежной музыки XIX века, который и на сегодняшний день имеет полные аншлаги по всему миру:

— «Иван Сусанин» М.И.Глинки;

— «Летучий голландец» Р.Вагнера.

42. В среде какого народа развиваются сюжетные линии в опере «Кармен»?

43. Композиторов какой страны и какого века называем отечественными:

+ российских XX века;

— европейских XX века;

— русских XVI-XXI веков.

44. Какого композитора называем отечественным и зарубежным:

45. В каком произведении Морис Равель создал образ единого развивающего танца?

46. Как называется симфония №7 Д.Д. Шостаковича, посвященная Ленинградской блокаде?

47. Угадайте композитора, автора великой кантаты, любимой симфонической сказки, балета по сюжету Шекспира, знаменитой симфонии №1 под названием «Классическая»:

48. Найдите верное утверждение:

— «А.И. Хачатурян – представитель отечественного импрессионизма»;

+ «Импрессионизм – искусство под впечатлением мимолетностей»;

— «Празднества» Клода Дебюсси посвящается дочке Шушу».

49. Какое выражение будет верным:

— «В опере Порги и Бесс» образы развиваются через рок-музыку»

— «Джордж Гершвин – французский композитор».

тест№ 50. Направления рок-музыки:

— тяжелый джаз, металлсимфо.

51. Кем являются современные музыкальные деятели Карузо, Паваротти, Кабалье, Спиваков, Хворостовский?

52. Портрет какого композитора видите?

53. Образ какой героини можно узнать по картине?

54. Какие произведения исполняет подобный коллектив

55. Над каким произведением работает композитор?

— над оперой «Иван Сусанин»

— над «Всенощным бдением»

+ над «Ленинградской симфонией».

56. Можете угадать героя и его исполнителя?

Источник

Какие бывают стили музыки?

Какие бывают стили музыки? Музыкальный стиль – понятие ёмкое и многогранное. Его можно определить как образное единство, совокупность средств выражения художественного и идейного содержания с помощью языка музыки.

Понятие стиля музыки настолько широко, что сама самой напрашивается его конкретизация: этот термин относят как к различным эпохам, жанрам, направлениям и школам, так и к отдельным композиторам и даже исполнителям. Попробуем разобраться в том, какие бывают стили музыки.

Стиль эпохи

Понятие стиля эпохи акцентирует внимание на историческом аспекте. Существует много классификаций, одни из которых выделяют наиболее крупные исторические эпохи в развитии музыки (Возрождение, барокко, классицизм, современность и т. д.), а другие, наоборот, дробят историю музыки на относительно небольшие периоды, выделенные ранее другими искусствоведческими дисциплинами (романтизм, импрессионизм, модернизм и др.).

Классическим примером стиля эпохи является музыка барокко, характерные черты которой – интерес к внутреннему миру личности, драматизм, контрастное изображение сил природы, развитие оперы и инструментальной музыки (К. Монтеверди, А. Вивальди, Г.Ф. Гендель).

Жанровый стиль

Стиль жанра отражает специфику содержания, музыкальных приёмов и особенностей тех или иных музыкальных жанров, которые, в свою очередь, могут классифицироваться по разным основаниям.

Поэтому понятие стиля наиболее приемлемо для тех жанров, в которых ярко выражены наиболее общие черты. Сюда можно отнести жанры, в основе которых лежит народная музыка (различные обрядовые песни, народные танцы), церковные песнопения, романсы.

Если же брать произведения крупных форм (опера, оратория, симфония и т. п.), то и здесь стиль жанра всегда явно прочитывается, несмотря на то, что на него накладываются стили эпохи, направления и авторский стиль.

А вот если композитор придумывает какой-нибудь новый жанр, то в этом случае черты жанрового стиля сразу установить сложно – для этого должно пройти время, в течение которого появятся и другие произведения в таком же жанре. Так было, к примеру, с «песнями без слов» Мендельсона. Согласитесь, странная песня без слов, однако после его 48 образцов пьес в этом жанре и другие композиторы стали смело называть свои пьесы таким же именем.

Стиль музыкального направления

Стиль музыкального направления во многом перекликается со стилем эпохи: ведь некоторые направления рассматриваются музыковедами как целые эпохи в музыке.

Но есть и такие направления, для которых можно выделить свойственные только им стилистические нюансы. К таким относится венская классическая школа (Л. ван Бетховен, Й. Гайдн, В.А. Моцарт). Классическое направление характеризуется простотой, выразительностью, богатым гармоническим языком, детальным развитием темы.

Говоря о том, какими бывают стили музыки, нельзя пройти мимо национальных особенностей.

Национальный стиль

Основой национального музыкального стиля является фольклорное начало. Многие великие композиторы вдохновлялись народными мелодиями, вплетая их в свои творения. Некоторые произведения даже имеют соответствующие названия (например, венгерские рапсодии Ф. Листа, «Венгерские танцы» И. Брамса, «Норвежские народные песни и танцы для фортепиано» Э. Грига, «Арагонская хота» М.И. Глинки). В других народные мотивы становятся ведущими темами (например, «Во поле берёза стояла» в финале Четвертой симфонии П. И. Чайковского).

Если подойти к вопросу о том, какие бывают стили музыки, с точки зрения композиторских школ, отдельных композиторов и музыкантов, то можно выделить ещё несколько музыкальных стилей.

Стиль объединения композиторов

Если композиторской школе свойственна высокая степень общности художественных приёмов, то логично выделить и стиль, присущий этой школе.

Можно говорить о стилях полифонических школ эпохи Ренессанса, о стилях различных итальянских оперных школ XVII века или стилях инструментальных школ XVII–XVIII веков.

В русской музыке XIX века тоже существовало творческое объединение композиторов – знаменитая «Могучая кучка». Стилевая общность у входящих в эту группу композиторов проявлялась в единой линии развития, выборе сюжетов, опоре на русский музыкальный фольклор.

Стиль отдельного композитора

Композиторский стиль – понятие, которое гораздо проще конкретизировать, ведь творчество любого композитора ограничено сравнительно небольшим временным периодом и определёнными тенденциями музыкальной эпохи. Так, буквально по первым тактам можно узнать, например, музыку Моцарта или Россини.

Естественно, что композитор, как и любой человек, в течение жизни меняется, и это накладывает отпечаток на стиль его творчества. Но какие-то стилевые черты всё равно остаются неизменными, присущими только ему, являются своеобразной «визитной карточкой» автора.

Исполнительский стиль

Исполнительское искусство основано на индивидуальной манере исполнения музыканта, который по-своему интерпретирует замысел композитора. Исполнительский стиль проявляется в эмоциональной окрашенности исполнения произведений того или иного автора.

Яркими примерами здесь являются те композиторы, которые были вдобавок и музыкантами-виртуозами. Это и Никколо Паганини, который изумлял слушателей безупречной техникой и необычными приёмами игры на скрипке, и блестящий пианист Сергей Рахманинов, истинный рыцарь музыки, который подчинял мелодическую канву строгому ритмическому рисунку.

Вот какие бывают стили музыки. Этот список, конечно, можно дополнить классификацией и по другим основаниям, так как мировое музыкальное наследие велико и разнообразно.

Источник

Какие стили различают в искусстве инструментальный вокальный

Сборник тестовых заданий для 7 класса по 1 четверти.

Правильный вариант ответа отмечен знаком +

1. Что означает слово «классика»?

+ произведения искусства, которые сохранили свое лицо и популярность через несколько поколений, отвечают высоким художественным требованиям

— только искусство античности, так как именно тогда было положено начало всей музыке

— произведения великих авторов, имена которых остались в неизвестности.

2. Какие стили различают в искусстве:

— инструментальный, вокальный, вокально-инструментальный;

+ исторический, национальный, индивидуальный;

— сольный, ансамблевый, хоровой.

3. Определите сущность интонации в музыке:

+ носитель образного смысла, выражает и изображает сюжетные линии;

— красивое чтение содержания произведения;

— верная дикция при исполнении произведения.

4. Какие интонации вы отметите в опере М.И. Глинки «Руслан и Людмила»?

— интонации военных лет

+ интонации русских сказок

— интонации любовной лирики.

5. В чем выражается национальный стиль в письме композитора в опере М.И. Глинки «Руслан и Людмила»?

+ это истинно русская опера, использованы русские былинные мотивы, обряды и традиции русского народа

— злодей Черномор – герой зарубежных сказок

— не вижу национального стиля.

6. Какие произведения можно отнести к программной музыке:

— репертуарный концерт из разных музыкальных произведений;

+ симфония, сюита, соната, циклические формы.

7. Определите, о чем идет речь: построение целого произведения и его частей по логике их развития, особенностей воплощения музыкальных образов через повторение, варьирование, контрастное взаимодействие интонаций.

8. Какие музыкальные формы вам известны?

— веселые и грустные

+ одночастная, двухчастная, трехчастная

9. Кто отвечает за удачную форму музыкального произведения?

— режиссер театра при постановке.

тест 10. Такие музыкальные формы относим к более сложным и серьезным:

+ рондо, сонатное аллегро

11. Как называется музыкальная форма, где основная мелодия повторяется несколько раз в разных вариантах изложения?

12. Чего больше в форме рондо?

13. Какая музыка относится к циклическим формам?

+ сюиты, инструментальные концерты, сонаты, симфонии

— оперы, балеты, мюзиклы

— песни, романсы, кантаты.

14. Стилевые особенности творчества А. Шнитке:

— простой национальный стиль

— совмещение оперы и балета.

15. Для каких музыкальных инструментов написан «Кончерто гроссо» А. Шнитке?

+ для двух скрипок, клавесина, и камерного оркестра

— для фортепиано с оркестром

16. Эта сюита А. Шнитке является «путешествием по времени», смешением жанров танца и старинных жанров:

+ «Сюита в старинном стиле»;

17. Определите список, где не имеются части «Сюиты в старинном стиле» А. Шнитке:

18. Какие образы появляются в части «Пастораль» из «Сюиты в старинном стиле» А. Шнитке?

+ старинные деревенские танцы

— старинные балетные танцы

— образы солдатской службы в армии.

19. Как вы понимаете слово «имитация»:

— перемещение мотива, повторение последовательности звуков на разной высоте;

+ повторение темы или мотива в другом голосе музыкального произведения;

— повторение темы музыкального произведения в разных вариантах.

тест-20. Что такое «музыкальный образ»:

— исполнение актером своей выбранной роли;

+ воплощение в одном герое множества подобных судеб;

— подбор для передачи судьбы героя необходимого музыкального инструмента.

21. Какие музыкальные образы вам известны?

+ героические, лирические, драматические

— бемольные, диезные, скрипичные

— басовые, альтовые, круговые.

22. Отметьте правильное соотношение образов:

— лирические – Фарлаф из оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила»;

+ героические – Александр Невский из одноименной кантаты С.С. Прокофьева;

— драматические – танцоры из «Сюиты в старинном стиле» А. Шнитке.

23. Определите неверное соотношение круга образов:

— героические – «Иван Сусанин» из оперы М.И. Глинки «Жизнь за царя»;

— лирические – танцоры из «Сюиты в старинном стиле» А. Шнитке.

24. Можно ли отнести к романтическим образам героев романсов С.В. Рахманинова?

— нет, это героические образы

+ да, это романтизм о родной стране

— оба ответа неверны.

25. Так называется самый популярный в мире полонез М.К. Огинского:

+ «Прощание с Родиной»;

26. Образы какой Родины передаются в полонезе М.К. Огинского «Прощание с Родиной»?

— с Российской землей

+ с Польшей (Речь Посполитая)

27. Какие произведения относим к вокальной музыке?

+ песня, романс, оратория

— симфония, соната, сюита

— опера, балет, мюзикл.

28. К каким произведениям относятся оперетта и мюзикл?

29. Какие произведения называем камерными?

+ для исполнения в небольших помещениях

— для исполнения в камере

— для слушания в автомобиле.

тест_30. Какая музыка бывает камерная?

31. Этот жанр развивается Ф. Шопеном как новый жанр, но сущность остается прежним – произведение для развития техники и мастерства исполнения:

32. Этот этюд называется «Метель», он из цикла «Этюды высшего исполнительского мастерства». Определите автора этого произведения:

33. Как вы понимаете транскрипции?

— произведение для развития техники и мастерства исполнения

+ переработка, переложение музыкальных произведений

— исполнение песни каноном.

34. Кто написал музыку к драматическому спектаклю «Ревизская сказка»?

35. «Ревизская сказка» превратилась в оркестровую сюиту под названием:

36. Какие образы раскрываются в «Ревизской сказке» А.Г. Шнитке?

— образы русских былин

+ образы персонажей Н.В. Гоголя

— персонажи зарубежных сказок.

37. «На сцене появляется росточек, который впоследствии оказывается детской головкой в чепчике…» Так начинается вторая часть «Гоголь-сюиты» А.Г. Шнитке под названием:

38. Какого композитора узнаете на картине?

39. Иллюстрацию к какому произведению вы нарисовали бы именно так?

— «Прощание с Родиной»

тест*40. Этот коллектив исполняет исключительно такие произведения:

41. Современный композитор, сочинивший несколько новых видов симфонического жанра:

42. Какая часть «Сюиты в старинном стиле» А. Шнитке на иллюстрации?

Источник