Что такое концепция простыми словами в дизайне

Что такое концепция дизайна интерьера?

Многие заказчики скептически относятся к созданию концепции дизайна интерьера, считая этот этап эфемерным и необязательным. На самом деле, это база, без которой невозможно создать гармоничный интерьер. Это не набор готовых идей и решений, а образ будущего интерьера, каким его видите Вы.

Здесь важны ощущения и ассоциации. Возможно, Вы не найдете ничего похожего в готовых портфолио дизайнеров, и тогда нужно обращаться к искусству. Если у Вас есть любимые произведения, направления или эпохи – это может стать прекрасной основой для разработки концепции в современной интерпретации. С такими референсами всегда очень интересно работать – здесь стоит задача не только проявить особый вкус заказчика, но и адаптировать его к современным потребностям.

Концепция дизайн-проекта – что это такое?

Она транслирует атмосферу и настроение, которое нужно создать в интерьере. Это невозможно описать терминами, все строится на личном общении с заказчиком и выявлении его истинных желаний.

Само понятие концепции – очень широкое, оно включает в себя комплекс идей и предпочтений, которые могут даже не осознаваться. Дизайнер поможет сформулировать эти мысли и преобразовать их в понятные направления, которые в дальнейшем превратятся в конкретные задачи.

Документально эта часть дизайн-проекта представляет собой описание будущего интерьера на 1-2 листах, с яркими образами, отражающими эмоциональную составляющую атмосферы дома.

Зачем нужна концепция?

Она очерчивает круг Ваших предпочтений и создает необходимые рамки, в которых будет работать дизайнер.

Существует миф, что дизайнеры для того и нужны – чтобы реализовать абсолютно все идеи, и при этом результат должен быть безупречным, в полной мере отвечающим Вашим ожиданиям.

На практике все иначе – для создания хорошего дизайна интерьера необходимы рамки, без них даже самые интересные идеи будут размытыми, их невозможно будет персонализировать. Эти рамки и являются очертаниями концепции – когда это творческое пространство определено, внутри него уже можно воплощать разные мысли, и все они будут гармонично сочетаться между собой.

Концепция решает сразу несколько задач:

Процесс разработки

Концепция разрабатывается на основе Ваших предпочтений, пожеланий, идей – все это обсуждается в ходе консультации и фиксируется в Техническом задании.

Прорабатывая эту информацию с учетом текущих трендов и перспектив, специалисты нашей студии создают общую концепцию. Это происходит без участия клиента, над содержанием концепции работает целая команда.

Когда концепция готова, ее ключевые элементы проявляются в планировочном решении. Далее, на этапе 3Д-визуализации и создания коллажей, проработка деталей становится все более подробной.

Как раз на данном этапе происходит выбор материалов, определяются архитектурные решения в соответствии с бюджетом. К этому моменту уже согласовано планировочное решение и расстановка мебели по комнатам, но при необходимости можно внести корректировки в 3Д-визуализацию.

Важно: к созданию 3Д-визуализаций мы приступаем только после того, как есть общее видение концепции, согласованное с клиентом.

Трехмерная модель будущей квартиры – это цифровое воплощение концепции, основанной на предложенных идеях. Благодаря этому появляется возможность наглядно представить, как будет выглядеть готовая квартира. Если появляются новые пожелания по поводу концепции, их желательно озвучить именно на этом этапе, чтобы можно было внести корректировки.

Этапы разработки концепции

При разработке обязательно учитывается состав семьи и примерный образ жизни всех домочадцев. Поэтому мы всегда рекомендуем заранее собрать пожелания членов семьи хотя бы в общих чертах – это помогает сделать концепцию комфортной и эстетически привлекательной для всех. По ходу работы какие-то детали могут меняться, добавлять и исчезать – но сам факт того, что вы посоветовались с семьей, будет очень важен при оценке итогового результат.

Источник

Как придумать дизайн-концепцию: техники и инструменты для поиска идей

Как работают визуальные метафоры, чем может помочь искусство и какие онлайн-сервисы развивают креативность.

Даже технически безупречный дизайн вряд ли решит задачи клиента без чёткой и оригинальной концепции. Для творческого процесса нет универсальных инструкций, но есть множество техник и инструментов, которые помогают придумывать крутые идеи. Рассказываем про некоторые из них.

Из статьи вы узнаете:

Пишет о дизайне в Skillbox, а в перерывах и сама орудует графическим планшетом. Влюблена в советские шрифты, японскую рекламу и русский язык.

Источники идей вокруг

Дизайнеры часто «крадут как художники»: вдохновляются чужим творчеством и переосмысливают его, делают отсылки к культурным явлениям, значимым событиям, актуальной социальной повестке.

Сравнения и метафоры

Сравнение — одно из самых эффектных выразительных средств, и не только в дизайне. Сравнения задают контекст, привлекают внимание, хорошо запоминаются, помогают увидеть неожиданные взаимосвязи и расширить понимание предмета. Метафоры — скрытые сравнения, когда одно понятие наделяют свойствами другого.

Вот несколько способов создать сильный визуальный образ с помощью сравнения:

1. Изобразить объекты рядом. Этот способ самый очевидный. Например, так работает сравнение в лаконичной рекламе Durex:

2. Заменить один объект другим. В этой рекламе река — это пар, исходящий от кофе:

3. Соединить объекты — с помощью фотомонтажа или рисованных иллюстраций:

4. Придать одному объекту свойства другого. Это может выражаться в движении, цвете, форме или текстуре. Например, в студии Jones Knowles Ritchie так стилизовали логотип Burger King для рекламной кампании в поддержку экологии. Бренд отказался от пластиковых игрушек в детских наборах и организовал акцию по переплавке ненужных изделий. Фирменному знаку придали вид плавящегося пластика:

Визуальные метафоры могут быть конвенциональными (то есть знакомыми и привычными) и неконвенциональными — незнакомыми. С первыми мы имеем дело каждый день — это иконки на нашем рабочем столе и веб-ресурсах. Личный кабинет обозначается как дом, а хранилище для файлов — как папка, такие обозначения ускоряют работу с интерфейсом. Но в рекламе и логотипах метафоры обычно неконвенциональные, ведь их задача — привлечь и удержать внимание:

В лингвистике отдельно выделяют метафорические сравнения с живыми объектами — олицетворения. В дизайне такой приём делает продукт или бренд более «человечным», дружелюбным, близким аудитории.

Отсылки к искусству

Искусство часто становится источником дизайнерских идей: во многих рекламных креативах используют фрагменты известных картин или скульптур.

В картинах можно найти сюжеты на все случаи жизни. Их можно сопоставлять с фотоизображениями, обыгрывать художественные приёмы живописцев или просто сэкономить на съёмке — заменив фотографию картиной. Для заимствования изображений в высоком разрешении даже есть бесплатный фотосток Artvee.

Впрочем, вдохновляться искусством можно, не заимствуя живописные полотна, а делая стилизацию под них. Вот пример рекламы от студии DDB: в её основе иллюстрация, имитирующая стиль ар-деко:

Чтобы сделать узнаваемую отсылку к искусству, не обязательно рисовать. Подтверждение тому — этот фотомонтаж в духе Пикассо от Mazda — машина превратилась в арт-объект:

Отсылки к прецедентным текстам и поп-культуре

Новости, исторические факты, литература, фольклор, мифы и мемы — это всё прецедентные тексты: сюжеты, знакомые большинству людей в той или иной социальной группе. Помимо них, людей объединяют и другие знания — например, о медийных личностях или крупных событиях. Все это тоже может послужить вдохновением для дизайна.

Когда на пике популярности были «Игра престолов», «Ход королевы» или другие сериалы, многие компании ссылались на них в своей рекламе.

А вот социальная реклама с изображением Бэтмена от студии Preuss und Preuss:

В айдентике отсылки к известным сюжетам и героям тоже используют — персонажи из мифов и истории часто становятся символами брендов. Один из известных примеров — русалка на логотипе Starbucks. Этот образ был выбран неслучайно: первая кофейня открылась в Сиэтле, а это портовый город. В названии бренда тоже фигурирует морская тематика: Starbuck — это имя моряка из романа «Моби Дик».

Новые техники вместо привычного софта

Несмотря на множество компьютерных программ, в дизайне часто используют оцифрованную акварельную иллюстрацию, каллиграфию или ручную печать. Случайно потёкшая краска или несовершенство контура может стать фишкой проекта.

Некоторые дизайнеры вдохновляются теми продуктами, с которыми работают. В «Логомашине» одно из слов для айдентики рынка написали морковкой, обмакнув её в тушь.

В поисках оригинальной идеи могут помочь компьютерные алгоритмы. Студия Артемия Лебедева объясняет целесообразность работы своей нейросети именно поиском креативных решений, на которые будет не способен опытный дизайнер, мыслящий в привычных рамках.

И даже без искусственного интеллекта программы могут выдавать уникальную графику. Такие упаковки сделали в Nutella с помощью алгоритма-рандомайзера:

Методы развития креативности

Из всего многообразия идей нужно как-то выбирать подходящие. На помощь придут методики развития креативности. Их существует бесконечное множество — возможно, у вас даже есть собственные. А если ещё нет, предлагаем познакомиться с несколькими популярными способами: с их помощью можно искать идеи для проектов.

Мозговой штурм

Это один из самых распространённых способов генерации идей в команде. Мозговой штурм представляет собой совместное обсуждение проекта с целью выдать как можно больше новых идей на заданную тему: включая нерелевантные и даже абсурдные. После этого этапа идеи оценивают и выбирают лучшие.

Для оценки идей может использоваться NUF-тест. В него входит три критерия: новизна, полезность и жизнеспособность. Идеи заносят в таблицу и оценивают по каждому критерию по десятибалльной шкале. Варианты, которые наберут больше всего голосов, можно рассматривать для дальнейшей работы.

Фрирайтинг

Метод свободного письма (фрирайтинг) — это письмо с ограничением по времени, без раздумий и редактуры. За 10–15 минут нужно изложить на бумаге свой поток сознания. Техника была известна ещё в восьмидесятые годы прошлого века, а в России стала популярна после выхода книги Марка Леви «Гений внутри». Цель метода — избавиться от самоограничений и перфекционизма, чтобы найти нешаблонное решение.

Писать что-то без отправной точки может оказаться очень непросто. Поэтому существует много способов фрирайтинга, которые конкретизируют задачу. Марк Леви приводит 15 таких способов. Например, предлагает написать о нерешённой проблеме, письменно объяснить профессиональные термины в своей сфере или сочинить беседу с несуществующим оппонентом. Во время свободного письменного рассуждения в голову может прийти интересный сюжет, аналогия или концепция, которая пригодится в работе.

Ментальные карты

Ментальные карты (они же интеллектуальные карты) — это способ визуализации процесса мышления. Впервые метод появился в шестидесятых годах прошлого века. Основа ментальных карт — построение логических связей.

В центре размещается главная задача, вопрос или ключевое слово. Затем добавляют ветви — основные идеи или категории, связанные с центральным объектом. Наконец, от каждой из ветвей выводят дочерние ветви с ассоциациями или подкатегориями.

Ментальные карты — универсальный инструмент, пригодный для любой мыслительной деятельности. В частности, с их помощью можно подобрать к ключевому слову ассоциации первого и второго порядка, систематизировать ответы на возникший вопрос или выявить важные этапы работы.

Метод Уолта Диснея

Этот способ использовал известный мультипликатор, а психолог Роберт Дилтс доработал его и популяризировал. Метод Диснея ещё называют методом трёх стульев. Он действует как подобие ролевой игры: нужно представить себя сначала мечтателем, потом реалистом, а затем критиком.

Для каждой роли желательно выделить рабочее пространство: поставить три стула в разных углах комнаты. Сидя на стуле мечтателя, следует мыслить позитивно и рассматривать любые, самые абсурдные идеи. Затем нужно пересесть на стул реалиста, проверить все идеи на жизнеспособность и отсеять ненужные. Последний стул — стул критика, на нём нужно обдумать все негативные последствия реализации оставшихся идей — трудности и риски. Те идеи, которые выдержат критику, можно смело воплощать в жизнь.

Сбор референсов

Насмотренность — важное качество дизайнера. Чтобы придумывать хорошие идеи для проектов, полезно ходить в музеи и на выставки, подписаться на аккаунты дизайнеров, фотографов и художников, чьи работы вдохновляют. Но запомнить всё невозможно, поэтому особенно понравившиеся изображения лучше сохранять и систематизировать.

Удобная коллекция референсов, в которой изображения разложены по папкам, может стать отправной точкой для начала любого проекта — просто откройте папку с нужной тематикой, и, возможно, там уже будет готовая идея.

Полезные инструменты

Организовать работу помогут онлайн-сервисы и приложения:

Источник

Что такое концепция

Будучи дизайнером, вы наверняка часто говорили клиентам о том, что, работая над проектом, следует показать несколько концепций в течение какого-то промежутка времени, а будучи клиентом, слышали подобное от дизайнера или студии. Что ещё забавнее звучит, так как это немного не так.

Давайте сразу объясню крайне важный аспект. Концепт и концепция это разные вещи, занимающие соответственно разные позиции в процессе разработки любого проекта. Но практически все дизайнеры и уж тем более клиенты дизайнеров или студий, путают эти понятия, выдавая одно за другое. В процессе анализа таких ошибок, я решил понять, откуда проистекает эта болезнь и понял, что дело в низкой грамотности людей, которые преподносят подобную информацию как истину. В качестве примера приведу текст с сайта одного известного “онлайн-университета” как они себя называют, где подобный подход применяется повсеместно и не только в плане концепций (там в принципе забавный подход к обучению, я так понимаю основанный на байках фрилансеров из нулевых, главное, чтобы платили за курсы). Называть имён не будем, но давайте вместе просмотрим, что они рассказывают дизайнерам и как дела обстоят на самом деле.

С самого начала, стоит привести определения этих терминов, чтобы уже было понятно в чем кроется ошибка и дальнейшее повествование открывало глаза.

Концепт — это видение проекта. Его идейная составляющая в которой раскрывается понимание вектора разработки. Сайта, логотипа, айдентики, чего угодно и в любой из сфер дизайна.

Определение из википедии намного длиннее (как обычно) но также соответствует вышеописанному. На этом моменте, дизайнеры уже должны переписывать свои тексты с описанием услуг и процессом их оказания.

Концепция — это система описательных характеристик проекта. Более детализированный вариант развития проекта.

Концепция это следующий эволюционный виток концепта, когда набросок превращается в систему, где каждый аспект системы имеет общий образ, опирается на метафору и всю предпроектную информацию, такую как: брифинг клиента, исследование аудитории, метафора в рамках которой ведется разработка, сам концепт и многое другое. Если это сайт, то вот такое количество цветов будет, вот так будут выглядеть кнопки, такой стиль иллюстраций, такие сетки, формы и так далее и тому подобное. Из-за понимания объёма работы над концепцией, её презентацией, а также какое место в процессе разработки она занимает, моё лицо неизбежно заливается улыбкой когда я вижу текст похожий на этот.

Я не буду пускаться во все тяжкие и рассказывать для чего реально нужен прототип и сколько их бывает видов, иначе на разборе этого текста мне придется писать книгу, а это только первый скриншот. Давайте сфокусируемся на концепте, более подробно разберем то, что он из себя представляет и как его делать, так как именно его они описывают в тексте, а не концепцию.

Концепт необходим для построения видения проекта, например распространенным подходом является “референсный концепт” – это когда вы находите метафору (поиск ведется по гуманитарной формуле %Проект% как %что?%) и находя подходящую, используете уже существующие примеры подставляя их в контекст проекта, тем самым показывая клиенту как может это все выглядеть и работать, так можно существенно сократить время на проработку этого этапа.

Приведу пример из своей практики, я делал сервис для архитектурного бюро Меандр в 2019 году и показывал два концепта основанных на этом подходе. У нас уже были проведены все предыдущие этапы и я имел представление о контенте, аудитории и приоритетах сервиса. Сервис wrk.space нужен для того, чтобы понять как построить офис или переехать в новый, сколько это будет стоить, сколько на это нужно времени и так далее. К сожалению собственник пока не нашел подходящего времени на полноценный запуск и хоть и проект сдан, по факту он заморожен.

Так как сервис информационный и тем не менее даёт более или менее точную информацию для переезда и стройки, родилось две метафоры:

Комикс инструкция — основанный на американских комиксах времен холодной войны, которые печатали в газетах для информирования людей в понятной форме о том, что делать в случаях ядерного удара и где находятся убежища (очень похоже на реальный переезд). Сразу понятно, какой должен быть стиль иллюстраций, кнопок, цветов, подход к форме объектов и навигации. В процессе из этого понимания выливаются принципы концепции на которых она и держится. В концепте они не закреплены, а лишь показывают общее видение.

Я использовал в этом концепте иллюстрации Notion, чтобы показать стилистику и раскрыть метафору без отрисовки даже скетчей иллюстраций, тем самым сокращая время на проработку этапа.

Вторая метафора звучала как — “Сервис как команда помощников”. Где ответы на вопросы и просчеты дает не бездушный код, а команда помощников, которые персонифицировано решают проблемы каждого пользователя, тем самым показывая высокий уровень эмпатии сервиса к их проблемам. В плане визуализации, мы решили использовать стилистику 3D как раз вновь выходившую в тренды в то время, благодаря Pitch чьи иллюстрации и были использованы в качестве референсов. Второй концепт мы в итоге согласовали и запустили в продакшен.

Превращая концепт в концепцию мы собираем все описанное выше и систематизируем в таблицу, где расписываем тип контента и его стилистические качества в рамках проекта. Например в брендинге это выглядит вот так.

Лучший пример из всех, что можно привести для понимания работы механизма. Все аспекты проекта выведены и представлены визуально, так и вы и клиент понимаете уровень целостности проекта. Многие дизайнеры назовут это дизайн-системой и будут правы лишь отчасти, так как концепция демонстрирует лишь систематизированные принципы для создания дизайн-системы но не её саму.

А для того, чтобы аргументировать решения, достаточно обратится к их источнику — метафоре. А в случае с защитой концепции ещё и к таблице системы. Они обуславливают ваши действия при работе над проектом. Тем самым защита и презентация сомкнуться в одном тексте.

Изучайте вопрос и методологию разработки проекта, не только сайтов, а проекта как такового. У всех проектов есть общие моменты и точное понимание того, над чем вы должны работать в том или ином этапе существенно сократит срок разработки и подарит вам релевантный результат, который можно будет не только легко объяснить но и не стыдно будет показать.

Если у вас есть вопросы, оставляйте комментарии или пишите мне в личку в телеграме @burhudar Возможно я знаю ответ на ваш вопрос. Кому интересно, могут подписаться на мой телеграм канал, где я регулярно или почти регулярно пишу нечто подобное @burhudar_ch

Источник

Концепция дизайна интерьера

Большинство домовладельцев достаточно скептически реагируют на необходимость разработать концепцию дизайна интерьера. Они считают данный этап лишним, необязательным. Но любая дизайн студия в Москве вряд ли возьмется обустраивать жилье с нуля, не определив направление деятельности.

Почему концепция проекта интерьера так важна? Прежде чем определять набор конечных идей и решений по оформлению комнат, необходимо разобраться с кругом предпочтений каждого домочадца. Это позволяет создать образ будущего интерьера, базу для организации гармоничного пространства.

Что такое концепция дизайна?

Само понятие достаточно широкое, поскольку многие из найденных дизайнером идей владельцами жилья могут быть даже не осознаваемы. Это основные составляющие обустройства квадратных метров, которые объединены одной мыслью, идеей, направлением – эмоциональные, тактильные, визуальные, любые другие.

Вдохновением могут послужить любые предметы, ощущения или моменты, которые можно передать в отделке, меблировке квартиры либо дома:

настроение, мечты и т.д.

Любые ощущения или ассоциации домовладельцев способны послужить материалом для интерпретации дизайнерами студии. Из чего и родится концепция интерьера. Даже абстрактные мысли профессионал превратит в конкретные задачи по обустройству помещений.

Чего вы не увидите в концепции дизайна?

Это только набор предпочтений, а не готовое портфолио, 3D визуализация ремонтируемого жилья. Официально концепция интерьера считается частью дизайн-проекта, который составляется перед началом ремонта нового или старого жилья. Он описывается на 1 – 2 страницах, служит отправной точкой для выбора материалов, мебели, декора.

Здесь не идет речи о:

конкретном техническом задании,

способах воплощения идей,

готовых цветовых решениях,

Нет смысла точно определяться с цветом, можно лишь выбрать какие тона будут использованы – светлее или темнее. То же самое касается мелей и расстановки мебели. Это вещи, которые в дальнейшем при реализации идеи, выбранного направления могут неоднократно поменяться.

Для чего нужна концепция проекта интерьера?

Очертания концепции – это своеобразные рамки, без которых невозможно создать целостный дизайн интерьера. Без них даже самые яркие идеи крайне сложно персонализировать из-за размытости, неопределенности границ. Разработка единого направления оформления жилья решает ряд задач:

Четкое понимание идеального ремонта обеими сторонами – заказчиком и дизайнерами. Не стоит пытаться воплотить идеи по отдельности. Лучше создать центральную линию и придерживаться ее.

Согласованность действий гарантирована, если домовладелец и сотрудник дизайн-студии понимают друг друга. Здесь концепция интерьера выступает в качестве проекта для строителей – основного документа, согласно которому движется процесс. Так дизайнер сможет прорабатывать ваши желания и предлагать оригинальные, грамотные решения.

Нескончаемая гармоничность интерьера – важный аспект для тех, кто не планирует очередной грандиозный ремонт в ближайшие 5 – 10 лет. Даже если через год захочется что-то изменить, освежить обстановку, у вас будет центральный ориентир, направление, в рамках которого проще вносить что-то новое в обстановку.

Многие считают, что дизайнеры должны без малейших разговоров угадывать желания и предпочтения заказчиков, первая идея должна быть идеальной. На практике же без определения единого ориентира прийти к хорошему результату невозможно.

Как разрабатывается концепция дизайна интерьера?

Концепция дизайна включает его основную мысль. В общем смысле схема выглядит так:

заказчик описывает дизайнеру свои предпочтения, лучше если есть картинки или иллюстрации для максимального приближения к желаемому результату;

сотрудник студии изучает предложенную информацию и формирует ядро, которое объединяет озвученные идеи;

после согласования желаний разрабатывается основа дизайн-проекта.

Чтобы грамотно составить концепцию интерьера, нужно учесть требования, образ жизни, увлечения каждого домочадца. Важно, чтобы идея устраивала всех проживающих в квартире или частном доме. Поэтому для доскональной проработки будущего дизайна нужно продумать следующие моменты:

Стиль. Определение конкретного направления – первый шаг к идеальному обустройству жилья. Сегодня есть большое количество стилей как для просторных коттеджей, так и для малометражных квартир – хай-тек, минимализм, классика, модерн, кантри, эклектика и др. Заказчику может быть не знакома и половина из них. Здесь потребуется первая помощь опытного дизайнера.

Пожелания домовладельцев. Обязательно нужно уточнить назначения каждой комнаты, предпочтения по материалам отделки, цветовому оформлению. Не лишним будет сказать о хобби и увлечениях каждого члена семьи. Так дизайнер сможет предусмотреть зоны для занятия любимым делом. На данном этапе исполнитель уже представляет, в каком направлении двигаться при разработке концепции интерьера.

Варианты. Каждая идея имеет несколько воплощений. Поэтому заказчику предлагается не один дизайн проект. Они объединены одним направлением, н отличаются по оттенкам, декором, способами освещения, планировкой. Так у заказчика есть выбор по своим предпочтениям и вкусам.

После того, как определен идеальный вариант обустройства помещений, можно приступать к созданию дизайн-проекта. Это детальная проработка оформления комнат, декора, выбор мебели по функционалу и внешним характеристикам. Готовый дизайн интерьера получится гармоничным и целостным, только если придерживаться выбранной концепции. Тогда и с техническим воплощением идей не возникнет сложностей. А заказчик получит желаемый результат.

Источник