какие современные формы визуально зрелищных искусств вы знаете

Визуальное искусство: определение, история, классификация 7 422 Раздел в процессе наполнения и корректировки

«Визуальное искусство» – это современный, но неточный обобщающий термин для широкой категории искусств, включающей ряд художественных дисциплин из различных подкатегорий. Его широта делает бессмысленными любые попытки дать определение, поэтому вместо того, чтобы определять или составлять какое-то разбавленное значение для него, вот список составляющих его дисциплин. (См. Также: Виды искусства.)

Что включает в себя Визуальное искусство?

Определения визуального искусства обычно включают следующее:

1. Изобразительное искусство
Всё изобразительное искусство относится к общей категории визуальных искусств. К ним относятся такие виды деятельности, как рисование, живопись, эстамп и скульптура, а также связанные с этим занятия, такие как графика, иллюминация рукописей, книжная иллюстрация, каллиграфия и архитектура.

2. Современное искусство
Визуальльное искусство также включает в себя ряд современных художественных форм, такие как: сборка, коллаж, различные смешанные техники, концептуальное искусство, монтаж, события и исполнительское искусство, наряду с пленочными и цифровыми техниками, такими как фото, видеоарт и анимация или любая их комбинация. В эту группу занятий также входят высокотехнологичные дисциплины, такие как компьютерная графика и жикле-принты. Еще одно новое экологическое современное визуальное искусство – это ленд-арт, которое также включает в себя преходящие формы, такие как ледяные или снежные скульптуры и (предположительно) граффити..

3. Декоративное искусство и ремесла
Кроме того, общая категория визуальных искусств включает ряд дисциплин декоративного искусства и ремёсел, в том числе керамику и студийную керамику, мозаичное искусство, мобильные формы, гобелены, предметы из стекла (включая витражи) и другие.

4. Другие
В более широких определениях визуального искусства иногда упоминаются такие области прикладного искусства, как графический дизайн, дизайн одежды и дизайн интерьера. Кроме того, новые виды боди-арта также могут подпадать под общую рубрику визуального искусства. К ним относятся: тутаировки, раскрашивание лица (аква-грим) и роспись тела.

ЧТО ТАКОЕ ИСКУССТВО?
Для объяснения эстетических проблем, связанных с изобразительным искусством, см.: Определение и значение искусства.

ВИДЫ ИСКУССТВА
О произведениях искусства, созданных из утилизируемых материалов, см.: Джанк-арт (Junk Art), о картинах и скульптурах, выполненных художниками, не относящимися к мейнстриму, см. искусство аутсайдеров. О работах душевнобольных: Арт-брют.

АБСТРАКЦИЯ
Общее руководство по формам нерепрезентативного искусства см.: Абстрактное искусство. О геометрической абстракции здесь: Конкретное искусство, и здесь: необъективное искусство.

КАК ОЦЕНИТЬ КАРТИНУ
Прочтите нашу статью для студентов и преподавателей о признании: Оценка искусства: как ценить искусство и Как ценить картины.

ИСТОРИЯ ВИЗУАЛЬНОГО ИСКУССТВА
О важных датах развития изобразительного и других видов искусства см.: История искусства.

История художественной классификации

Новая профессия художника

Хотя различные визуальные формы практиковались на протяжении сотен тысячелетий, роль «художника» возникла сравнительно недавно. Во времена классической античности, а также в эпоху Византии, Каролингов, Оттонов, романского и готического искусства к художникам и скульпторам относились как к простым мастерам – малярам или резчикам. Тогда, в эпоху Возрождения, благодаря таким личностям, как Леонардо да Винчи и Микеланджело, профессия «художник» была поднята на новый, более высокий уровень, отражающий вновь воспринимаемую важность элемента «дизайн» – или «Дизеньо (Disegno)». Неожиданно у художников и скульпторов появился новый уникальный статус – наравне с архитекторами. Эта ситуация в основном не изменилась и по сей день, за исключением того, что к ним теперь присоединились художники занимающиеся инсталляцией, видеоартом, концептуальными работами, монтажом и тому подобное. Некоторые ремесла также входят в сферу визуального искусства, хотя большинство из них по-прежнему финансируются именно как «ремёсла» (а не «искусства»).

Академическое искусство

Начиная с эпохи Возрождения, этот новый статус также отражался в образовательной системе, основанной на сети Академий изящных искусств, которые провозгласили особую форму «академического искусства». «. Система содержала всевозможные правила о том, как (в основном) картины и скульптуры должны были создаваться. Такие элементы, как предмет, форма, сообщение, композиция, цвет, были довольно строго регламентированы. Несоблюдение правил означало исключение из престижного ежегодного конкурса на участие в художественных выставках, организованных академиями. А поскольку участие в этих художественных выставках часто было единственным способом, которым художник мог завоевать репутацию, выиграть комиссионные и, в конечном итоге, обеспечить желанное членство в своей национальной Академии, исключение означало финансовый крах. Влияние академий начало ослабевать в каком-либо значительном смысле только в XX веке.

К визуальному искусству относятся и многие ремёсла

В XX веке также произошло постепенное изменение отношения к ремеслам. Проще говоря, примерно до 1900 года, помимо литературы и «исполнительского искусства», образовательные и профессиональные учреждения признавали только два основных класса художественной деятельности: (1) изящное искусство, то есть произведения, созданные исключительно из эстетических соображений, и (2) ремёсла, то есть работы, созданные с утилитарной целью. (См. Также Эстетика.) Первые – со времен Возрождения – создавались «художниками», вторые – низшей категорией «мастеров». У этого произвольного различия между искусством и ремеслами было очень мало оправданий, поскольку многие ремесленные изделия были полностью лишены какого-либо функционального назначения и требовали такого же мастерства, как и изящное искусство. Включая в себя несколько «ремесел», категория визуального искусства помогла устранить некоторые барьеры между искусством и ремеслами, хотя многие из них остаются до сих пор.

Визуальное искусство расширено за счет включения современных форм

Индустрия визуального искусства

Рост благосостояния во второй половине 20-го века привел к значительным дополнительным инвестициям в то, что стало крупной индустрией визуального искусства. Во многих европейских странах художественные колледжи высшего уровня сейчас преподают огромный круг предметов сотням тысяч студентов-искусствоведов. Целые правительственные ведомства с многомиллионными бюджетами сейчас занимаются продвижением визуального искусства, в то время как даже местные органы власти содержат штатных искусствоведов для координации деятельности на местном уровне. Эта структура часто дополняется государственными агентствами (например, советами по искусству), роль которых заключается в распределении растущего числа грантов, стипендий, резиденций, специальных стипендий и других видов финансовой поддержки для художников. К тому же, правительства становятся крупными покровителями искусства, покупая значительное количество картин, пластических форм и прочих произведений для всеобщего обозрения. Были разработаны новые методы сбора средств для поддержки паблик-арта, такие как схема Percent For Art в Ирландии. Несмотря на недавние сокращения, все это демонстрирует огромные масштабы индустрии визуального искусства в 21 веке. И даже если многие постоянные деятели все еще бедны, это в основном потому, что их число значительно выросло за последние несколько десятилетий.

Источник

Презентация по изобразительному искусству на тему «Роль визуально-зрелищных искусств в жизни человека и общества» (8 класс)

Ищем педагогов в команду «Инфоурок»

Описание презентации по отдельным слайдам:

Роль визуально-зрелищных искусств в жизни человека и общества Урок изобразительного искусства в 8 классе

ВИДЫ ИСКУССТВ Ответь на вопрос Какие виды искусств вы знаете? Проверь себя

ХРАМ ИСКУССТВ ТЕАТР БАЛЕТ ЭСТРАДА ЦИРК КИНО ФОТО ЦВЕТО-МУЗЫКА ТВ ДИЗАЙН Зрелищно-игровые искусства Технические искусства Пространственно-временные, или Смешанные, или Синтетические Пластические или Визуальные искусства ЛИТЕРАТУРА МУЗЫКА Искусства «изображения» Искусства «слова» Искусства «звука» Развитие чувств: ЗРЕНИЯ РЕЧИ СЛУХА ПРОСТРАНСТВЕННЫЕ ИСК-ВА ВРЕМЕННЫЕ ИСКУССТВА

Ни одно новое искусство не отменяет искусство предыдущих эпох, и никакая самая новейшая техника не заменит великой силы искусства, открывающего нам глубины человеческого бытия и духа

Ответь на вопрос О чём мы узнаём из книг, картин, фильмов? Проверь себя Из книг, картин, фильмов мы получаем знания о прошлом. В них писатель, художник запечатлевают многоликость нашего бытия, человеческих страстей и дум. В фотографиях, фильмах отражаются наши мысли и раскрываются чаяния современников.

Искусство, даже говоря о безобразном, стремится раскрыть прекрасное. Оно делает человека человеком. Культура – это язык, связующий людей, протягивающий нить от сердца к сердцу, из вчера в завтра. Источником происхождения культуры мыслится человеческая деятельность, познание и творчество. Центральное место в художественной культуре занимает искусство — литература, живопись, графика, скульптура, архитектура, музыка, танец, художественная фотография, декоративно-прикладные искусства, театр, цирк, кино и др. В каждом из них создаются художественные произведения — книги, картины, скульптуры, спектакли, кинофильмы и др. Леонардо да Винчи Этот набросок, согласно Джорджо Вазари, у которого хранился рисунок, изображает «Скарамучча, короля цыган» — одного из персонажей комедии dell’Arte Леонардо да Винчи «Человек, обманутый цыганами»

ТЕЛЕВИДЕНИЕ объединяет людей в городах и сёлах, отражая в зеркале экрана весь мир. Ответь на вопрос Является ли сегодня телевидение пространством ПРАВДЫ и КУЛЬТУРЫ? Телевидение столь сложное и разнонаправленное явление, что, к сожалению, оно не может быть только полем просвещения и культуры, образцом нравственности и духовности. Слишком много интересов и намерений далёких от добра.

Телевидение часто манипулирует сознанием масс, не развивает их, создавая ложные устремления, и прививая обществу стандарты потребления, в которых мерилом всего является не человек и человечность, а богатство и деньги.

Специалисты подсчитали: в среднем каждые 4 минуты на экране демонстрируются сцены насилия. А детский мозг устроен так, что малыш, даже не глядя на экран, впитывает всю звуковую информацию. Более того, он непроизвольно вычленяет из потока слов, долетающих до его ушей, именно ругательства и угрозы. А потом «неизвестно почему» может сказать маме: «Я тебя убью!», с кулаками наброситься на младшую сестренку или пнуть ногой любимую собаку. СТАТИСТИКА

Нехитрые советы Как найти выход из ситуации? Ответь на вопрос Не застряньте в мире фантазий Не бойтесь жить в реальном мире, чаще гуляйте, дружите Обещайте себе начать прямо сейчас. Не откладывайте это на потом От телевизора у вас дома может быть шумовое загрязнение. Мир и покой могут пойти вам на пользу. Вы можете попросить ваших родителей спрятать пульт. Это должно вам помочь Чаще читайте книги Рисуйте, пойте, сочиняйте стихи

Настоящая жизнь лучше её виртуального двойника! Конечно, это не отрицает колоссальной роли экрана в жизни общества и жизни каждого человека. Ты – пользователь компьютера, ты – его хозяин, а не он – твой.

Курс повышения квалификации

Дистанционное обучение как современный формат преподавания

Курс повышения квалификации

Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС

Курс повышения квалификации

Современные методы арт-терапии: базовые техники

Номер материала: ДБ-1567056

Международная дистанционная олимпиада Осень 2021

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

Рособрнадзор оставил за регионами решение о дополнительных школьных каникулах

Время чтения: 1 минута

В школе в Пермском крае произошла стрельба

Время чтения: 1 минута

Школьников не планируют переводить на удаленку после каникул

Время чтения: 1 минута

Минтруд предложил проект по реабилитации детей-инвалидов

Время чтения: 1 минута

Гинцбург анонсировал регистрацию детской вакцины от COVID-19

Время чтения: 1 минута

Минобразования Кузбасса рекомендовало техникумам и школам уйти на каникулы до 7 ноября

Время чтения: 1 минута

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Источник

Современные формы экранного языка

Ничто так быстро не устаревает, как технические новинки, с нарастающей скоростью сменяющие друг друга. Язык, на котором говорили ещё вчера модные хиты, сегодня уже кажется медлительным, далёким от жизни, устаревшим. Искусство всегда меняло свою форму, язык творческих произведений и средства, которыми они создаются.

Суть искусства как разговора о человеке, передача на экране или на сцене «правды жизни человеческого духа» и во времена Шекспира, и во времена Пушкина, и сейчас одни и те же. Потому-то нам близки и интересны бессмертные Ромео и Джульетта — вечные наши современники! Но язык искусства и его восприятие постоянно меняются. Не последнюю роль в этом играют и сами технологии, с помощью которых создаются современные зрелища. Мелькают вспышки света, ревут динамики, среди лазерных лучей и дымов в бешеном ритме танцуют и поют шоу-звёзды.

Язык музыки и фильмов, литературы и картин, на котором они говорят сегодня, отличается от языка, на котором они говорили во времена ваших родителей, а тем более дедушек и бабушек. Форма и ритм старых фильмов определялись характером, идеалами и взглядами, условиями жизни людей иной эпохи. Другими стали не только костюмы киногероев, но и их речь, а больше всего ритм и монтаж фильма, динамика развития его сюжета.

Конечно, и сам темп нашей жизни влияет на наше восприятие. Когда вы сидите у телевизора, обратите внимание, как часто вы переключаете на пульте экранную картинку. Да и сама экранная картинка зачастую подстать зрительскому нетерпеливому, пляшущему сознанию. Короткие планы, стремительный монтаж, неожиданные ракурсы, рваная музыка. Клиповое сознание, клиповое восприятие экрана и жизни всё больше становятся реальностью сегодняшнего дня.

Клип — английская аббревиатура, возникшая в лексике программистов. Термин быстро вошёл в употребление в разных областях творчества — в дизайне, фотографии, музыке и т. д. В словарях по-разному раскрывается смысл этого термина, но в них так или иначе есть одно ключевое определение клипа как набора элементов. Не композиция элементов, основанная на гармонии и логике, а их набор, производящий на зрителя эмоциональное воздействие. Клип основан на контрастах неожиданных или случайных визуально-смысловых ассоциаций, возникающих на монтажном стыке изображений, текста и звука.

Поскольку экранные клипы получили наибольшее распространение в рекламе и шоу-бизнесе, для них характерен агрессивный стиль воздействия на зрителя в целях рыночной популяризации модных хитов, исполнителей и товаров.

На телеэкранах наиболее распространены песенные видеоклипы. Их видеоряд впрямую зависит от ритма и текста песни. Будучи, по существу, этюдом, клип в отличие от него не стремится к смысловой гармонии, а скреплён ассоциативными связями, зачастую весьма произвольными.

Монтажное построение клипа, не скреплённое композиционно-образной логикой, чаще всего «своевольно» может быть иллюстративным, алогичным и допускает различные ассоциации. Поэтому связующим последовательность кадров в клипе является не изобразительная логика, а текст песни или музыка.

Перед вами фрагмент клипа «Эта осень нас разлучила». В сценарной основе клипа — песня, созданная одной из школьных музыкальных групп. Этот клип приводится здесь как типичный пример подобных сочинений, для которых характерны подражательность и банальность. Вы без труда представите себе клип звучащим на экране, потому что не раз слышали, а может быть и сами сочиняли нечто похожее.

Ветер срывает листья,
Ты разрываешь душу,
Дождь нескончаемо плачет,
И только в тумане,
только в тумане
Вижу твои глаза.
Ветер срывает листья,
Но я не могу оторваться
Прибитый дождём к земле.

К сожалению, невысокое качество поэтической основы и монтажа отличают и художественный уровень многих телевизионных клипов, словно поставленных на конвейер.

Задание

Также распространён динамичный роковый клип, где текст вторичен и всё строится на контрастном и динамичном монтаже звука и видеоряда. Здесь приводится кадроплан фрагмента такого клипа. Резкость, энергия выкрика, многократно усиленная динамиками, подхлестываемая стыком рваных планов, привлекают молодёжь. Главное, чтобы при этом вы не оглохли и не ослепли душевно.

Видеоклип — одна из форм видеоинсталляции и коллажа. Поэтому клиповые произведения вы можете встретить под этими названиями. Поиски новых форм выражения часто лежат вне традиций классического искусства. Флэшмобы, перформансы, граффити, видеоарт составляют отдельную от него и противостоящую ему сферу так называемого актуального искусства.

Актуальное искусство, построенное на изменении языка и условностей традиционных искусств, вбирает в своё зрелищное пространство и художника, и зрителя. Они включаются в единое игровое действие, в котором художник становится режиссёром этого действия, а зрители — его участниками. Поэтому здесь на первый план выходит не умение художника рисовать, а его умение воплощать свою идею в игровой ситуации. Это придаёт подобным акциям театрально-зрелищный характер, только осуществляемый не на сцене, а в реальном пространстве города. На этом строятся перформансы, хэппинги, флэшмобы и т. п. Иногда они привлекают своей неожиданностью, но гораздо чаще их эпатаж превращается в ребус или, что ещё хуже, они приобретают не художественный, а откровенно разрушительный характер, граничащий с хулиганством.

Восприятие истинного искусства требует работы мысли и души, но оно вовсе не головоломка, как актуальное искусство. Оно настоящая школа художественного творчества.

Компьютер даёт возможность не только смотреть, но и создавать свои экранные послания, видеоклипы. И важно не просто их разослать по Сетям, а важно, чтобы они не были «экранным спамом» по своему качеству и смыслу. Для этого нужны художественная культура и вкус. Не бойтесь иметь своё мнение. Бойтесь неправды и неискренности в том, что вы создаёте!

Задание

Творческое

Источник

Современные формы экранного языка

Ничто так быстро не устаревает, как технические новинки, с нарастающей скоростью сменяющие друг друга. Язык, на котором говорили ещё вчера модные хиты, сегодня уже кажется медлительным, далёким от жизни, устаревшим. Искусство всегда меняло свою форму, язык творческих произведений и средства, которыми они создаются.

Суть искусства как разговора о человеке, передача на экране или на сцене «правды жизни человеческого духа» и во времена Шекспира, и во времена Пушкина, и сейчас одни и те же. Потому-то нам близки и интересны бессмертные Ромео и Джульетта — вечные наши современники! Но язык искусства и его восприятие постоянно меняются. Не последнюю роль в этом играют и сами технологии, с помощью которых создаются современные зрелища. Мелькают вспышки света, ревут динамики, среди лазерных лучей и дымов в бешеном ритме танцуют и поют шоу-звёзды.

Язык музыки и фильмов, литературы и картин, на котором они говорят сегодня, отличается от языка, на котором они говорили во времена ваших родителей, а тем более дедушек и бабушек. Форма и ритм старых фильмов определялись характером, идеалами и взглядами, условиями жизни людей иной эпохи. Другими стали не только костюмы киногероев, но и их речь, а больше всего ритм и монтаж фильма, динамика развития его сюжета.

Конечно, и сам темп нашей жизни влияет на наше восприятие. Когда вы сидите у телевизора, обратите внимание, как часто вы переключаете на пульте экранную картинку. Да и сама экранная картинка зачастую подстать зрительскому нетерпеливому, пляшущему сознанию. Короткие планы, стремительный монтаж, неожиданные ракурсы, рваная музыка. Клиповое сознание, клиповое восприятие экрана и жизни всё больше становятся реальностью сегодняшнего дня.

Клип — английская аббревиатура, возникшая в лексике программистов. Термин быстро вошёл в употребление в разных областях творчества — в дизайне, фотографии, музыке и т. д. В словарях по-разному раскрывается смысл этого термина, но в них так или иначе есть одно ключевое определение клипа как набора элементов. Не композиция элементов, основанная на гармонии и логике, а их набор, производящий на зрителя эмоциональное воздействие. Клип основан на контрастах неожиданных или случайных визуально-смысловых ассоциаций, возникающих на монтажном стыке изображений, текста и звука.

Поскольку экранные клипы получили наибольшее распространение в рекламе и шоу-бизнесе, для них характерен агрессивный стиль воздействия на зрителя в целях рыночной популяризации модных хитов, исполнителей и товаров.

На телеэкранах наиболее распространены песенные видеоклипы. Их видеоряд впрямую зависит от ритма и текста песни. Будучи, по существу, этюдом, клип в отличие от него не стремится к смысловой гармонии, а скреплён ассоциативными связями, зачастую весьма произвольными.

Монтажное построение клипа, не скреплённое композиционно-образной логикой, чаще всего «своевольно» может быть иллюстративным, алогичным и допускает различные ассоциации. Поэтому связующим последовательность кадров в клипе является не изобразительная логика, а текст песни или музыка.

Перед вами фрагмент клипа «Эта осень нас разлучила». В сценарной основе клипа — песня, созданная одной из школьных музыкальных групп. Этот клип приводится здесь как типичный пример подобных сочинений, для которых характерны подражательность и банальность. Вы без труда представите себе клип звучащим на экране, потому что не раз слышали, а может быть и сами сочиняли нечто похожее.

Ветер срывает листья,
Ты разрываешь душу,
Дождь нескончаемо плачет,
И только в тумане,
только в тумане
Вижу твои глаза.
Ветер срывает листья,
Но я не могу оторваться
Прибитый дождём к земле.

К сожалению, невысокое качество поэтической основы и монтажа отличают и художественный уровень многих телевизионных клипов, словно поставленных на конвейер.

Задание

Также распространён динамичный роковый клип, где текст вторичен и всё строится на контрастном и динамичном монтаже звука и видеоряда. Здесь приводится кадроплан фрагмента такого клипа. Резкость, энергия выкрика, многократно усиленная динамиками, подхлестываемая стыком рваных планов, привлекают молодёжь. Главное, чтобы при этом вы не оглохли и не ослепли душевно.

Видеоклип — одна из форм видеоинсталляции и коллажа. Поэтому клиповые произведения вы можете встретить под этими названиями. Поиски новых форм выражения часто лежат вне традиций классического искусства. Флэшмобы, перформансы, граффити, видеоарт составляют отдельную от него и противостоящую ему сферу так называемого актуального искусства.

Актуальное искусство, построенное на изменении языка и условностей традиционных искусств, вбирает в своё зрелищное пространство и художника, и зрителя. Они включаются в единое игровое действие, в котором художник становится режиссёром этого действия, а зрители — его участниками. Поэтому здесь на первый план выходит не умение художника рисовать, а его умение воплощать свою идею в игровой ситуации. Это придаёт подобным акциям театрально-зрелищный характер, только осуществляемый не на сцене, а в реальном пространстве города. На этом строятся перформансы, хэппинги, флэшмобы и т. п. Иногда они привлекают своей неожиданностью, но гораздо чаще их эпатаж превращается в ребус или, что ещё хуже, они приобретают не художественный, а откровенно разрушительный характер, граничащий с хулиганством.

Восприятие истинного искусства требует работы мысли и души, но оно вовсе не головоломка, как актуальное искусство. Оно настоящая школа художественного творчества.

Компьютер даёт возможность не только смотреть, но и создавать свои экранные послания, видеоклипы. И важно не просто их разослать по Сетям, а важно, чтобы они не были «экранным спамом» по своему качеству и смыслу. Для этого нужны художественная культура и вкус. Не бойтесь иметь своё мнение. Бойтесь неправды и неискренности в том, что вы создаёте!

Задание

Творческое

Источник